Pixel Glazing像素罩染法
羅展鵬自創的繪畫方法:以古典油畫的透明罩染層層相疊,從「發光」(螢幕光)而非反射光的邏輯建構畫面,回應數位影像的皮膚質感;讓手工的緩慢時間與數位影像的即時生成對峙,使作品超越傳統寫實、進入後寫實。
Post-Realism後寫實
不是風格而是位置:古典寫實被推去回應「數位影像」而非「肉眼世界」時抵達的狀態——讓具象承載 AI 時代的記憶、感知、時間與人的存在。
Ghost幽靈
羅展鵬將創作延伸至文字、影像、AI 代理、檔案存在與社群平台的計畫。它把剝皮的目光從人物轉向社會系統本身,追問:當一個人的語言、記憶、審美與價值觀只以檔案存續,人格是否仍延續?幽靈與本體的界線在哪?
Before Arrival在抵達之前・閾限 Liminality
羅展鵬讓人物停駐的位置:謊言已被揭去、真實卻還沒抵達。源自拉丁文 limen(門檻)。「在抵達之前」指的是抵達真實之前的那一刻——他筆下安靜、懸置的人物反覆呈現的心理狀態。
Duration綿延
取自柏格森的 durée:無法被切割、只能被經歷的時間。對羅展鵬而言,它是剝去一切包裝後唯一剩下、也唯一偽造不來的真實。畫面上的磨損、灰燼、侵蝕與沉積,就是綿延在身體或畫布上的顯影。
Strawberry Generation草莓族
羅展鵬早期的突破系列(2009 起),以大尺幅具象繪畫描繪自己這一代台灣年輕人(所謂「草莓族」),剝開消費社會與媒體替年輕世代套上的標籤。
Ink Storm墨嵐
2017 年標誌羅展鵬向內轉的系列,他在此讓虛實翻轉——宣稱客觀之物是虛妄表象,主觀意識才是實相。
Homesickness思鄉症
羅展鵬移居美國後的系列,剝開民族與文化:反問「亞洲」這個身份是誰包裝出來、又該由誰來敘述。
Post-Saints後聖徒
近期系列,以過去專屬聖徒與殉道者的視覺語言對待當代人物,叩問信仰、記憶,以及一個文化在宗教之後選擇崇奉什麼。
